התערוכה מציגה כיצד התיאטרון שינה את חיי האנשים: כאן ניתן לעקוב אחרי הרגלי הקהל, האופנה בהופעות וההתפתחות של "שפת הבמה" מיוחדת, שבה האדריכלות, האור והציור עובדים למען חוויה אחת. דרך מסמכים, סקיצות ותמונות ניתן לראות כיצד לפי לוחות הזמנים של ההצגות נבנו מסלולי החיים החברתיים וכיצד ערב באולם הפך לאירוע המרכזי של היום. הסיפור מתחיל בעידן שבו תיאטרון פרטי נחשב לחלק בלתי נפרד מבית עשיר. על הדוכנים - תוכניות לשיפוץ המנשק הישן וחומרים על עבודת האמנים שהפכו מבנה שימושי לחלל מופע מתוכנן. בלוק נפרד מוקדש למכונות הבמה: החלפת תפאורות, בניית פרספקטיבות ואפקטים של אור אפשרו להעביר את הפעולה משטח רועש לגינה מבודדת או לחדרים מעוטרים בעושר בתוך שניות. דגש מיוחד ניתן לאמן-מעצב, שה formulates את רעיון "מוזיקה לעיניים". המאמרים והסקיצות שלו מסבירים כיצד נקודת מבט שנבחרה נכון ומשחק האור מחזקים את הדרמה לא פחות מאשר הדיאלוגים של השחקנים, והקווים בעיפרון על הנייר הופכים לאיורים של עומק ותנועה. המסלול מסתיים בחלק על גורל התיאטרון במאה ה-19 וה-20. כאן נאספו תוכניות, תמונות ומסמכים המספרים על הפקות, פינוי, תקופות של שכחה ושחזור. הסוף заставляет לראות את האולם ההיסטורי כבמה חיה, שעברה דרך מלחמות וממשיכה לשמור על זיכרון של כמה דורות של קהל ושחקנים. התערוכה מתקיימת בתיאטרון גונזאגי בשטח המוזיאון-אחוזה "ארחאנגלסקו". ניתן לבקר בה בסופי שבוע כחלק מסיור "מוזיקה לעיניים. סודות האמן הישן". לאן ללכת במוסקבה, יודע KudaGo.