הגרפיקה של אמנים מודרניים מחזירה אותנו לפרוזה של ניקולאי גוגול דרך דימויים שבהם הקלאסיקה הספרותית נשמעת בצורה חדשה. במרכז התערוכה נמצאות עבודותיהם של ארבעה אמנים מהמחצית השנייה של המאה ה-20, שבוצעו בטכניקות של גרפיקה מודפסת. כל היצירות קשורות לסיפורים של ניקולאי גוגול - סופר, שהטקסטים שלו עדיין שומרים על מסתורין, אירוניה ואווירה מטרידה. התצוגה בנויה סביב שני עולמות ספרותיים. אחד מהם קשור לפולקלור, היסטוריה קוזאקית, פנטזיה עממית ומוטיבים מיסטיים. כאן דמויות גוגול מופיעות במרחב שבו היומיומי שוכן בקלות לצד הבלתי יאמן, והמצחיק - עם המפחיד. החלק השני מתייחס לדימוי של סנט פטרבורג. בסיפורים הללו העיר הופכת למקום של בירוקרטיה, ניגודים חברתיים, בדידות ותקוות הרוסות. האמנים מעבירים לא כל כך פרקים ספציפיים, אלא את המתיחות הפנימית של הפרוזה - הגרוטסקה שלה, הקצב העצבי שלה והקשב לאדם שאבד בין הכללים והמינויים. היוצרים לא שואפים לספר את הטקסט באופן מילולי. הם יוצרים פרשנויות משלהם, שבהן הקו, הכתם והקומפוזיציה פועלים כהמשך של האינטונציה הספרותית. איפה לצאת במוסקבה, יודע KUDAGO.