האופרה היחידה שנכתבה על ידי המאסטר המפורסם של האופרטה, ז'אק אופנבך. המוזיקולוג והמבקר המוזיקלי הרוסי איבן סולרטינסקי כינה פעם את ז'אק אופנבך כאחד מהמלחינים המוכשרים ביותר של המאה ה-19. ההומור, הקסם, הצבעוניות והחן המוזיקלי של יצירותיו של מלחין זה מתממשים גם ב"שיר הברבור" שלו - האופרה "אגדות הופרמן". לראשונה, ההפקה הפתיעה את הבמה הרוסית כבר בשנת 1884, וכמעט מאה שנה לאחר מכן - בשנת 1986 - הבמאי אלכסנדר טיטל הציג את החזון הראשון שלו ל"אגדות הופרמן" בסברדלובסק. ועכשיו, הקהל של התיאטרון המוזיקלי האקדמי של מוסקבה על שם סטניסלבסקי ונימירוביץ'-דנצ'נקו יכול לראות את ההפקה של האופרה של ז'אק אופנבך, שהpremiere שלה התקיימה ב-5 במאי 2011. במהלך שלושה מעשים, הדמויות של נובלות כמו "האיש החולי", "האגדה על התמונה האבודה", "היועץ קרספל" של ארנסט תיאודור אמדיאוס הופרמן оживут перед залом. הגיבורות של עלילות אלו - אולימפיה, ג'ולייטה ואנטוניה - הופכות ל"שלוש נשמות ושלושה לבבות" של אהובתו של הופרמן - סטלה. עבור הגיבור, אישה זו היא התגלמות האבסולוט האמיתי. לכן הוא נזכר באידיאליות של אולימפיה, המדהימה את הופרמן בשלמותה, אך מאוחר יותר מופיעה בפניו בדמותה האמיתית של בובת מכונה. מסיבה זו, בחיפוש אחר כל צדדי האידיאל, הגיבור מספר על האכזריות של ג'ולייטה ועל הגורל הטרגי של אנטוניה המוקדשת לאמנות. רגשות משוגעים, שאיפה לעליון ולמושלם, אשליות שבורות - כל זה הגיבור חווה דרך הזיכרונות. העלילות המוזרות של הסיפורים של הסופר הגרמני משקפות לחלוטין את הכיווניות של יצירתו, מה שמממש ז'אק אופנבך במוזיקה שלו. הכישרון הלירי של המלחין מתממש במיוחד, למשל, בשירו של הופרמן ("האגדה על קליינזק"), בבתים של אולימפיה, ובברקרולה מהסיפור על ג'ולייטה. התגלמות המורכבות של הסיפור הופכת למיוחדת, שכן אפילו עלילות הנובלות עצמן כוללות את הטרגיות של גורלות הגיבורים הראשיים.