הרצאה על אופנה יפנית מראה כיצד טכניקות מסורתיות עתיקות, הפילוסופיה של הקימונו ואוונגרד רדיקלי התמזגו לתופעה תרבותית אחת, שממשיכה להשפיע על העולם. דרך דוגמאות יפניות ורוסיות, השיחה תחשוף מדוע האסתטיקה הזו עדיין קובעת צורות, סילואטים ודרכים חדשות להסתכל על בגדים. אופנה יפנית כבר מזמן הפכה ליותר ממסורת לאומית או כיוון בולט בתעשייה העולמית. היא מחברת בצורה מדהימה בין מלאכות עתיקות, יחס עדין לבד ולגוף, תשומת לב לאי-שלמות, וכן נכונות לניסוי רדיקלי. לכן, השיחה עליה תמיד חורגת מעבר לבגדים כסט של פריטים. זו סיפור על פילוסופיית הצורה, על זיכרון תרבותי ועל איך אסתטיקה אחת יכולה לשנות במשך עשורים את ההבנות על יופי ומודרניות במדינות שונות. בהרצאה נדבר על המסלול הרחב של האופנה היפנית - מטכניקות מסורתיות של שיבורי וסשיקו ועד המהפכה שהתרחשה על מסלולי פריז בשנות ה-80 על ידי Comme des Garçons ו-Yohji Yamamoto. המאזינים יוכלו לראות כיצד מתבצעת הלוגיקה של המסלול הזה: מהקימונו כמערכת תרבותית מורכבת ועד לאוונגרד ששינה את ההבנה של סילואט, נפח, אסימטריה ויחס בין בגדים לגוף. תשומת לב מיוחדת תינתן גם לאופנת הרחוב של האראג'וקו, שבה התרבות הוויזואלית היפנית מתבטאת בצורה חופשית, נועזת ורב-שכבתית במיוחד. מעניין במיוחד שהמפגש לא יוגבל לשיחה על יפן כעולם רחוק ואוטונומי. חלק חשוב יהיה הדיון על איך הקודים שלה מתפרשים מחדש על ידי מעצבים רוסיים - ידועים וחדשים. בזכות זה, הנושא מקבל פרספקטיבה מעשית וחיה: ניתן לראות כיצד רעיונות, טכניקות ופתרונות ויזואליים נודדים בין תרבויות, משנים את השפה האופנתית המקומית ומולידים צורות חדשות של השראה. המרצה ניקיטה זליפוחין - סטייליסט אישי לגברים, סטייליסט אופנה, מעצב בגדים ומרצה, הקשור למספר בתי ספר מקצועיים בסנט פטרבורג.