איך הפך הקולנוע השקט לאמנות, והבמאים - למחשבים? ההרצאה תכיר אותנו עם סודות הקולנוע של שנות ה-20, השפעתם של התיאורטיקנים הראשונים של הקולנוע וההיסטוריה של התפתחות השפה הוויזואלית, שממשיכה לדבר אלינו מהמסך. השתיקה על המסך יכולה לומר יותר מאלף מילים. הקולנוע השקט של תחילת המאה ה-20 לא רק חזה את האמנות הגדולה של העתיד - הוא הניח את היסודות של הנרטיב הוויזואלי ויצר בית ספר של פילוסופיית קולנוע. ההרצאה "הקולנוע השקט: מחשבת הקולנוע של שנות ה-20" היא השיעור הראשון בקורס המוקדש לפילוסופיה של הקולנוע והשפעת הבמאים המוקדמים על התרבות ואופן החשיבה. המשתתפים ייהנו מנסיעה בזמן - משנת 1895, רגע לידת הקולנוע, ועד לשיא הרפלקסיה הקולנועית בצרפת בשנות ה-20. המרצה ידבר על ז'ורז' מלייס, האחים לומייר, ד. וו. גריפית ודמויות מפתח אחרות, ויתמקד גם ביצירותיהם של דלוק, אפשטין, קירסנוב ול'רבי - מחשבים, שעבורם הקולנוע היה דרך להכיר את העולם. במפגש יוקרנו סרטים קצרים נדירים וסצנות מסרטים מהתקופה, וההרצאה תכלול ניתוח של סגנונות, טכניקות ויזואליות ורעיונות פילוסופיים, שנוצרו בדיוק אז. הצופים יגלו ניסויים מוקדמים עם קצב, עריכה, רגש - ויראו כיצד טכניקות אלו עדיין בשימוש בקולנוע המודרני. איפה אפשר לצאת בסנט פטרבורג, אפשר לגלות באתר שלנו.