סרטיו של אינגמר ברגמן הפכו זה מכבר לסיסמת תרבות עבור חובבי קולנוע, ו"ברגמניה" - למצב נפרד של הצופה. במפגש עם הבמאי והאוצר אלכסנדר קאשנקו ינתחו את "שתיקה" המפורסם והשנוי במחלוקת ואת המתח הקר שבו, כדי להבין כיצד ברגמן מדבר על פחד, גוף ואמונה ללא מילים מיותרות. שמו של אינגמר ברגמן נשמע כמו ז'אנר עצמאי: מיד עולים בו דימויים של חללים אפלים, דיאלוגים חדים ודמויות המנסות להגיע להסכם עם אלוהים ועם זו את זו. בעידן הקולנוע האוטורי, הבמאי השוודי הפך לסמל של אמירה אמנותית רצינית, ושיחות על סרטיו הפכו זה מכבר לחלק מהחוויה התרבותית של הצופה המשכיל. הרצאתו של אלכסנדר קאשנקו ממשיכה את הסדרה המוקדשת ליצירתו של ברגמן וממוקדת בסרט "שתיקה" משנת 1963. סרט זה פעם ש shocked את הקהל האירופי בפתיחות, גופניות ובתחושת הריק המטרידה שנותרת לאחר כותרות הסיום. המאזינים יזכרו את ההקשר של יציאת הסרט, יגלו מדוע עבודה זו הייתה כל כך כואבת עבור חלק מהצופים השמרנים ואיזו תפקיד היא שיחקה בעיצוב המוניטין של הבמאי כפרובוקטור וכפסיכולוג עדין. חלק נפרד יוקדש לניתוח השפה הוויזואלית של "שתיקה". נדבר על כיצד ברגמן עובד עם חללים סגורים, ניגודי אור וצל, הפסקות בדיאלוגים וקרוב-תמונה מתוח. קאשנקו יראה כיצד העריכה, הקצב והקומפוזיציה של התמונה הופכים סיפור משפחתי לאגדה על חוסר האפשרות של קשר אמיתי בין אנשים. חלק חשוב במפגש הוא ניתוח הנושאים שהסרט הזה עושה נראים: מיניות, בדידות, פחד מעיר זרה, תפקידים משפחתיים הרוסים ותחושת נטישה אלוהית. דרך סצנות מ"שתיקה" יהיה ניתן לראות כיצד הבמאי מדבר על אמונה וחוסר אמונה, מבלי לפנות להצהרות ישירות, ולמה שפת הגופניות בעבודותיו חשובה לא פחות מהמונולוגים הפילוסופיים. יודעים מה לראות בסנט פטרבורג.