אנסמבל של צ'לנים יאסוף על במה אחת את בוגרי המוסדות המוזיקליים המובילים, כדי להראות כיצד נשמעת הצ'לו בדרכים שונות ביצירות סולו, בדואטים ובאנסמבלים. המאזינים ייהנו מיצירות נדירות ועיבודים, שבהם המוזיקה האקדמית הופכת כמעט להודאה אינטימית ושיחה ללא מילים. ערב זה מוקדש כולו לקול הצ'לו. על הבמה יעלו בוגרי המוסדות המובילים בבירה, שהתאגדו באנסמבל אחד, כדי להראות כיצד משתנה הצליל כאשר סולו מוחלף בדואט, רביעייה או הרכב גדול יותר. המאזין אינו זקוק לניסיון מוזיקלי כדי להבחין בהבדל בין קנטילנה רכה לבין פסקאות מהירות, בין קו מלודי לקצב כמעט פרקוסי. התוכנית בנויה כדרך דרך סגנונות ועידנים שונים. הקפדנות הבארוקית של יוהאן סבסטיאן באך משכנת יחד עם אינטונציות רומנטיות של סבסטיאן לי ווסילי פיצנגן, ולאחר מכן מצטרפים אליהם צבעים של יוהנס ברהמס ואנרגיה של אדוארד גריג. נשמעות יצירות שנכתבו במיוחד למספר צ'לים, ועיבודים ליצירות מוכרות; נושאים מוכרים מקבלים משקל שונה כאשר הם מבוצעים לא על ידי תזמורת, אלא על ידי אנסמבל של כלים זהים. סעיף נפרד בתוכנית כולל יצירות של צ'לנים-מלחינים. עבור יוצרים אלה, הכלי היה המשך של השפה האישית שלהם, ולכן כל תפקיד נכתב בקפידה ומיועד לדיאלוג חי בין הקולות. ברביעיות, חמישיות ושישיות, המלודיה עוברת ממשתתף אחד לאחר, והמאזין יכול לעקוב כיצד הפראזה נודדת בתוך האנסמבל. נושא народный רוסי בעיבוד לארבעה צ'לים, ריקודים, מיניאטורות ודפים איטיים מתאגדים לתמונה מוזיקלית שלמה. המוזיקאים הם זוכי תחרויות רוסיות ובינלאומיות, המוכרים היטב עם המסורות של בית הספר הרוסי לצ'לו, שמתחיל מקארל דודוב. בכל מספר הם משנים תפקיד: קול מוביל, קו תומך, בסיס קצבי. בזכות זאת, הצליל נשאר גמיש, והקונצרט נתפס כשיחה.