כאשר הזמר והמלחין ברקסטון קוק התחיל לראשונה לעבוד על האלבום שיהפוך ל"לא כולם יכולים ללכת", חייו עברו מספר שינויים שהוא פשוט לא יכול היה להתעלם מהם. בשנה שעברה, קוק בילה הרבה זמן בדרכים באירופה ובאסיה, יחד עם שני סיבובי הופעות בארצות הברית. "הייתי מאוד עסוק, וניסיתי לאזן את זה עם המשפחה, זה היה הרבה לנהל", אמר קוק. ברגע של התבוננות עצמית, הוא הביט לאחור על השנה שעברה, שם הבחין בנושא שמופיע, והגיע למסקנה הזו: "זה בסדר לשחרר דברים שלא משרתים אותו יותר. המעברים היו טבעיים כשהוא נכנס להורות. "זה רק דחף אותי יותר בכיוון ההבנה", הוא המשיך. "יש אבל שמגיע עם הצורך לשחרר דברים מסוימים כדי לפנות זמן לדברים שאני באמת מעריך". אפשר לשמוע את קוק פורץ דרך ב"לא כולם יכולים ללכת", תערובת של ג'אז ו-R&B, שיפתיע את מי שעקב אחרי קוק עד לנקודה זו. באלבומים כמו "איפה שהוא באמצע", "בלי ספק" ו"מי אתה כשאף אחד לא רואה?", הוא בנה קריירה על טשטוש הגבולות בין ז'אנרים, מגיע לצליל שאינו דבר אחד, במיוחד. בעוד שזה הפך את המוזיקה שלו לקשה להגדיר, זה גם עושה אותה עוד יותר מרתקת. העובדה שאתה לא יכול לתייג את זה היא מה שמושך. יצירת האלבום גם מייצגת פריצת דרך עבור קוק. זה היה התהליך הכי שיתופי בקריירה שלו שבו הוא השתלב עוד יותר ברשת המוזיקלית שלו בלוס אנג'לס. תכנים קוליים כוללים את NNAVY (Weekend) ומארי דלסטרום (All My Life), ומפיקים נוספים כוללים את בובלה על Bad, אוסטין בראון מ-Hablot Brown על Weve Come So Far, ובסיסט קווה ראגסטאר (Kneebody) על All My Life. מבחינה מוזיקלית, הוא וחבריו ללהקה היו ממציאים ומאפשרים לאנרגיה לזרום כפי שצריך. אפשר לשמוע את הזרימה החופשית הזו בשירים האינסטרומנטליים של האלבום Zodiac, Kingdom Come, My Sun (בהשתתפות אליהו קוק) ו-Joshs Tune.