Абстракция здесь звучит как разговор о памяти форм и материалов: от супрематических идей - к сегодняшним художественным жестам. Художники Михаил Рошняк и Никита Кропоткин ведут диалог без прямых цитат, собирая живопись из света, фактуры и следов времени. В экспозиции встречаются два разных темперамента, но общая логика одна - смотреть на живопись как на культурную археологию. Один художник работает с акрилом, пастелью и углём, выстраивая абстрактные плоскости на мдф, фанере, бумаге и холсте. Другой известен своей техникой «живописи землёй»: в роли пигмента выступают настоящая почва, глина и песок - материал, который хранит отпечаток территории и человеческих историй. Отсылки к Малевичу, Поповой и Матюшину здесь не превращаются в учебник. Скорее это попытка заново прочитать знакомые открытия авангарда, проверить их на прочность и услышать, как они звучат сегодня. Контраст авторских подходов задаёт ритм просмотра: то внимание цепляется за графическую точность и напряжение линий, то - за тяжёлую, почти рельефную поверхность, где цвет рождается из земли. Куратор собирает эти работы в единое высказывание о двух началах - рациональном и интуитивном, конструктивном и органическом. В результате появляется пространство, где абстракция становится не головоломкой, а способом почувствовать связь с традицией и собственными корнями. Развлечения в Москве собраны на нашем сайте.