Трагикомедия о любви говорит не о красивых признаниях, а о том, как легко потерять близость в недосказанности, упрямстве и усталости друг от друга. Это история о потребности быть услышанным, рассказанная простыми человеческими словами, с живыми эмоциями, болью узнавания и редкой честностью, которая цепляет с первых сцен. В центре этой постановки - не громкий конфликт и не эффектная любовная история, а болезненно узнаваемый разговор двух людей, которые когда-то были близки и в какой-то момент перестали по-настоящему слышать друг друга. Трагикомедия держится на очень точном нерве: здесь важнее не внешние события, а паузы, недосказанность, попытки защититься, обида и та почти физическая потребность быть понятым, которая возникает, когда отношения дают трещину. Именно поэтому спектакль может отозваться очень по-разному, но почти наверняка попадет в личный опыт зрителя. Постановка устроена как честный и эмоционально открытый разговор о любви, которая не исчезает в один момент, а медленно растворяется в привычке говорить мимо, молчать не там, где нужно, и прятаться за собственным эго. Создатели выстраивают историю так, чтобы внимание держалось не на декларациях, а на тонких психологических сдвигах. За счет этого спектакль работает особенно сильно: зритель следит не только за словами героев, но и за тем, решатся ли они наконец сказать правду - без красивых формулировок, без защиты, без привычного внутреннего сопротивления. Отдельный интерес вызывает состав. Автор пьесы Карина Андоленко сама играет главную героиню, а вместе с ней на сцену выходят Павел Харланчук и Алексей Матошин. Режиссером выступил Степан Куликов, художественный руководитель проекта - Сергей Безруков. Визуальную и пластическую среду формируют работа со светом, декорациями и костюмами Елены Кирковой, хореография Батраза Засеева, саунддизайн Ивана Дремлюгина и видео Евгения Гомоного. Все это помогает сделать сценическое высказывание собранным и современным, без лишней пышности.