Музыка, написанная в разные десятилетия XX и XXI века, обретает новый голос в диалоге виолончели и фортепиано. Каждое произведение в программе - законченное высказывание: от скорби до внутреннего преображения, от напряжения до абсолютной сосредоточенности. Три сонаты, три эпохи, три разных взгляда на звучание виолончели и фортепиано - именно так можно охарактеризовать этот камерный вечер. Программа охватывает более полувека академической музыки и демонстрирует, как менялись язык, форма и выразительные средства, сохраняя при этом глубину эмоционального содержания. Первое произведение - соната Мечислава Вайнберга, написанная в 1945 году. Это одно из самых значительных сочинений композитора для виолончели, в котором сочетаются меланхолия, сила и очень личное переживание времени, наступившего сразу после войны. Звучание здесь предельно честное, даже исповедальное, без театральности и внешних эффектов. За Вайнбергом следует «Большой дуэт» Галины Уствольской - сочинение 1959 года, в котором композитор стремится разрушить привычную камерную структуру. Оба инструмента здесь ведут напряжённый диалог, в котором нет компромиссов - только острые углы, резкие акценты и почти физическое давление звука. Уствольская отказывается от термина «камерная музыка», считая свою музыку инструментальной, не вписывающейся в жанровые рамки. Завершит вечер произведение Ивана Соколова - соната 2002 года. Это уже XXI век, и музыкальный язык становится ещё более свободным, личным и полифоничным. Соколов говорит со слушателем напрямую, не оглядываясь на традиции, но и не отказываясь от них. Это сочинение становится не просто завершением, а новой точкой отсчёта, продолжением линии, заданной предшественниками. Выступят молодые исполнители - виолончелистка Дарья Луценко и пианистка Василиса Богородская. Их прочтение подчёркивает драматургию программы и позволяет слушателям пройти путь через разные стилистики, услышать, как меняется время и как сквозь музыку просвечивает человек - уязвимый, сосредоточенный.