В одной программе встретятся изящество Гайдна, строгая пластика Стравинского и ранний драматизм Шуберта. Такой вечер ценен редким балансом: камерная точность ансамбля, сольное фортепиано и музыка трех очень разных авторов складываются в цельное впечатление, где каждое сочинение по-своему меняет оптику слушания. Этот вечер интересен прежде всего тем, как выстроена сама программа. В ней рядом оказываются Стравинский, Гайдн и Шуберт - композиторы разных эпох и разных музыкальных характеров. Но в таком соседстве особенно хорошо слышно, как меняется язык академической музыки и как один и тот же оркестровый состав способен быть то ясным, то пластичным, то внутренне тревожным. Поэтому афиша воспринимается как продуманное движение от одной художественной логики к другой. Открывает вечер балет Игоря Стравинского «Аполлон Мусагет». Это сочинение ценят за строгость линий, графичность музыкальной мысли и особое чувство формы, в котором нет ничего лишнего. Для слушателя такая музыка работает почти как точный рисунок - с ясной конструкцией и благородной сдержанностью. В исполнении камерного состава она звучит убедительно, потому что каждый штрих и каждое движение фразы становятся заметнее. Далее прозвучит Концерт № 11 для фортепиано с оркестром Йозефа Гайдна. Здесь в центр выходит Дмитрий Маслеев. Эта часть программы дает другой тип впечатления: после строгой пластики Стравинского появляется легкость, прозрачность и подвижность. Гайдн требует от исполнителей точности, чувства меры и живой энергии, а от слушателя - внимательности к нюансам и тонкой игре между солистом и ансамблем. Завершает вечер Четвертая симфония Шуберта, известная как «Трагическая». Это сочинение приносит в программу более плотный эмоциональный вес. Здесь уже важны драматизм, контрастность и ощущение раннего романтического размаха. После Стравинского и Гайдна симфония Шуберта звучит как сильный финальный акцент. На сцену выйдут «Солисты Москвы», Юрий Башмет и Дмитрий Маслеев.