Страдивари-ансамбль Мариинского театра собирает музыку Моцарта и Гайдна в одной программе, где звучание старинных струнных инструментов превращает знакомые партитуры в живой разговор о времени, прощании и внутреннем напряжении, которое так любит академическая музыка венских классиков, оставляя после себя ощущение редкой полноты звучания. Страдивари-ансамбль Мариинского театра выходит на сцену с программой, целиком посвящённой венским классикам и их умению говорить языком академической музыки о самых острых чувствах. В центре вечера - дивертисмент ре мажор и сороковая симфония Моцарта, а также знаменитая сорок пятая симфония Гайдна, давно получившая прозвище «Прощальная». Вместе они образуют почти театральное действие без слов, в котором меняются настроение, темп, освещение внутреннего мира слушателя. Музыканты ансамбля играют на раритетных инструментах мастеров XVII-XVIII веков. Каждый смычок ложится на струны, которые помнят другие эпохи, залы и страны, и это придаёт звуку особую плотность и глубину. В прозрачных, почти камерных эпизодах слышны тонкие подголоски и дыхание фраз, а в драматических разделах оркестр действует как единый организм, собирая воедино линии всех голосов. Солист и дирижёр Лоренц Настурика-Гершовичи ведёт коллектив через контрастные состояния, подчёркивая игру света и тени в каждой части. Моцарт в этой программе предстаёт сразу в двух своих ипостасях. В дивертисменте звучит ясность формы, радость движения и ощущение музыкальной беседы между партиями. В соль минорной симфонии на первый план выходит напряжение, внутренний диалог и почти трагическое надломленное дыхание. Соседство этих сочинений в одном вечере позволяет услышать, насколько по-разному композитор работает с ритмом, динамикой и оркестровыми красками. Симфония Гайдна с прозвищем «Прощальная» добавляет в программу особый драматургический штрих. Её заключительные страницы, где музыканты по очереди покидают сцену, давно стали символом мягкой иронии и грусти одновременно.