Флейтовый оркестр из Москвы устраивает музыкальный спор эпох: от Баха и Генделя до Бартока, Гершвина и Пьяцоллы. Когда на сцене собирается целый оркестр флейт, привычное представление об академической музыке слегка сдвигается. Зритель видит не один солирующий инструмент, а целый спектр тембров: от прозрачного звука пикколо до густого баритонового регистрового слоя. Эта палитра становится материалом для программы, в которой рядом оказываются Бах и Гендель, Сен Санс, Барток, Шаминад, Гершвин, Пьяцолла и Чарк. Концерт строится как путешествие по стилям и настроениям. Музыка барокко задаёт строгий рисунок и ясную линию, на которую нанизываются более поздние сочинения. Произведения композиторов двадцатого века приносят в зал рваный ритм, джазовые интонации, танго и неожиданную гармонию. Флейта в этом контексте оказывается не хрупким солистом, а гибким рассказчиком, который одинаково убедителен и в старинной сюите, и в урбанистическом джазе. За проектом стоит московский оркестр флейт, объединяющий лауреатов конкурсов, преподавателей и выпускников консерватории и Академии имени Гнесиных. Ансамбль задуман как лаборатория для тех, кто привык работать серьёзно, но не боится экспериментировать с формой. Коллектив успел заявить о себе программами, в которых сочетаются разные эпохи и жанры, поэтому встреча с ним интересна и опытным слушателям, и тем, кто только начинает знакомство с академической музыкой. Художественный руководитель коллектива Наталья Осипова известна как педагог и эксперт в области духовых инструментов. Её опыт работы с молодыми музыкантами помогает выстроить концерт так, чтобы каждый участник ансамбля звучал осмысленно, а общее полотно не распадалось на отдельные номера. Здесь важен не внешний эффект, а чувство дыхания единого организма, в котором фраза рождается в одной группе и логично продолжается в другой. Куда сходить в Москве на выходные, подскажет наш сайт.