Когда на одной сцене встречаются юные солисты и большой оркестр, академическая музыка приобретает особую свежесть. Гобой, виолончель, скрипка и фортепиано по очереди выходят на первый план, раскрывая грани концертов Гуммеля, Элгара, Щедрина и джазовый блеск Гершвина в виртуозном переложении Фролова. В Большом зале оркестр имени Е. Ф. Светланова проводит вечер, в центре которого - новое поколение солистов. Привычные названия композиторов оказываются связаны с живыми лицами и биографиями, а сложные партитуры превращаются в личную историю взросления, поиска и смелого доверия сцене. Программа строится как череда монологов. Открывает концерт сочинение Гуммеля для гобоя с оркестром - изящная вариационная форма, где солисту нужно удержать лёгкое дыхание фразы и прозрачность звука. Здесь особенно слышно, как внимателен оркестр к деталям: мягко поддерживает кантилену, подчёркивает смену интонаций, играет с оттенками темпа и динамики. Концерт Элгара для виолончели давно стал символом сосредоточенного, взрослого переживания. В нём нет внешней театральности, каждый раздел похож на развёрнутый внутренний диалог. Молодому виолончелисту важно не спрятаться за красивый тембр, а раскрыть складную форму, показать напряжение пауз и силу тихих эпизодов. Оркестр здесь звучит как собеседник, способный то поддержать, то возразить и увести мысль в неожиданную сторону. Фантазия Гершвина - Фролова на темы из оперы «Порги и Бесс» приносит в зал хрупкий баланс джаза и академической традиции. Скрипичная партия переполнена виртуозными пассажами, широкими глиссандо, острыми синкопами. Куда сходить в Москве, знает KudaGo.