Барочные арии о любви, ревности и сердечных метаниях складываются в живой музыкальный театр. Сопрано Анастасии Петровой и клавесин Ольги Филипповой возвращают раннюю оперу к ее пылкому, почти сценическому дыханию. Эта программа собирает барочную музыку в цельный спектакль чувств, где любовь показана во всех ее состояниях - от томления и восторга до ревности, боли и внутреннего смятения. В центре вечера - ранний оперный стиль, в котором слово, мелодия и жест еще не отделены друг от друга. Поэтому концерт воспринимается не как череда отдельных номеров, а как единое Teatro d'Amore, полное резких контрастов, тонких психологических переходов и яркой выразительности. В ней соседствуют арии, токкаты, инструментальные пьесы и ламенти. Музыка Каччини, Монтеверди, Мерулы, Кавалли, Чести и других мастеров показывает, как в барокко рождался новый язык сцены - гибкий, эмоциональный, прихотливый. Здесь итальянская кантилена сменяется декламацией, строгая линия уступает место орнаменту, а камерное звучание внезапно оборачивается настоящей драмой. За счет такого построения вечер держит внимание не внешними эффектами, а постоянной сменой настроений и интонаций. Особую роль играет клавесин. Он не просто сопровождает вокальную линию, а становится полноправным участником музыкального действия. Токкаты Фрескобальди и другие инструментальные страницы создают рельеф программы, добавляют ей движение и подчеркивают причудливую свободу барочного письма. Сопрано Анастасии Петровой раскрывает этот материал как живую речь - с хрупкостью, импульсом и почти театральной остротой. Если не знаете, где погулять в Москве, заходите на KudaGo.