Пианист Филипп Копачевский и саксофонистка Юлия Биховец собирают в одном вечере знаковые пьесы академического репертуара - от Рахманинова до Паганини и Сен-Санса. В знакомых страницах музыки неожиданно раскрывается тембр саксофона, который вступает в диалог с роялем и меняет привычное звучание любимых сочинений. На этой программе академическая музыка звучит иначе, чем привыкло большинство слушателей. На одной сцене встречаются пианист Филипп Копачевский и саксофонистка Юлия Биховец, и привычный дуэт «фортепиано плюс струнный» сменяется союзом клавиш и духового инструмента. Этот состав открывает новые краски в сочинениях, которые давно вошли в канон концертного репертуара. Сергей Рахманинов в центре вечера не случайно. Его Соната для виолончели и фортепиано и романс фа минор обычно ассоциируются с глубоким, певучим струнным звуком, но в версии для тенор-саксофона линия сольной партии приобретает иной характер. Тембр становится более гибким и контрастным, интонации - чуть свободнее, а переходы между регистрами особенно заметны. Вокализ композитора в обработке для альт-саксофона продолжает эту линию: знакомая мелодия звучит как признание, пропетое дыханием и металлом. Во второй части программы появляются имена, без которых сложно представить историю европейской виртуозности. «Кампанелла» Никколо Паганини - символ блестящей техники, но в таком составе она превращается ещё и в игру тембров, где фортепиано подхватывает ритмический рисунок, а саксофон берет на себя роль рассказчика. «Интродукция и Рондо-каприччиозо» Камиля Сен-Санса демонстрируют французскую изысканность, а характерные пьесы Теодора Дюбуа показывают, насколько комфортно духовому солисту в тонком, выверенном фактурном окружении. Русская линия в программе представлена «Русским танцем» Петра Чайковского. В этом номере особенно заметно, как дуэт работает с контрастами: от пружинистых, почти народных интонаций до более мягких эпизодов, где мелодия как будто вспоминает истоки. Такое построение помогает услышать