Музыкальная программа ансамбля «слышно!» исследует пределы боли - личной, исторической, телесной. Барокко Марена Маре соседствует с Мессианом и Филидеи, электроника Хироши Йошимуры - с премьерой Артемия Резвых. Боль может быть тихой и громкой, телесной и духовной, личной и общественной. Новая программа ансамбля «слышно!» размышляет о том, где проходит её предел и возможен ли он вообще. Концерт выстроен как сборник самостоятельных высказываний, где каждое произведение - отдельная точка зрения, а сцена превращается в пространство честного разговора без слов. В основе - контрасты репертуара. Барочная мечтательность Марена Маре сочетается с напряженной интонацией Оливье Мессиана, чьи фрагменты из «Квартета на конец времени» звучат как молитва и вызов одновременно. Рядом - острая работа Франческо Филидеи, где звук становится криком и протестом, и Deconstructing ikea Амунда Сьол Свена, в котором разрушение превращается в метафору освобождения. Японский композитор Хироши Йошимура добавляет в эту картину светлые, почти невесомые электронные пространства, меняя внутренний фокус слушателя. Особое место занимает премьера Артемия Резвых, написанная специально для этого проекта. В ней личный опыт соединяется с современной языковой пластикой, а ансамбль работает как единый организм. Состав квинтета - флейта, кларнет, фортепиано, скрипка и виолончель - отсылает к традиции шенберговского состава, но в каждом эпизоде звучит по‑новому, варьируясь в зависимости от характера пьесы. Музыканты коллектива - независимые артисты, участники крупных московских фестивалей и проектов, специализирующиеся на академической и современной музыке. Им важно выйти за рамки привычного концертного формата и показать, как звук способен фиксировать состояние, сомнение, напряжение и надежду. На нашем сайте рассказываем про бесплатные мероприятия в Москве.